Non posso negare il mio disagio la domenica pomeriggio. Hanno un congedo malinconico, in cui puoi ricordare quanto hai vissuto e il piccolo desiderio di intraprendere qualcosa di nuovo. La pigrizia e angoscia sembrano essere tipiche di come il pomeriggio di quel giorno abbia una terribile influenza sul mio ottimismo e sulle mie energie. Bene, il luned\u00ec, che amo, anche se meno del gioved\u00ec – benedetto il gioved\u00ec e non conosco ancora le ragioni, da quando sono nato il venerd\u00ec – \u00e8 come se tutto iniziasse, come se il settimo giorno della settimana avesse bisogno di lasciarlo indietro. Non sono stato sveglio e me lo ricordo volontariamente. Vado a una festa o visito familiari e amici e trattener\u00f2 solo frammenti di conversazioni, pochissime immagini di quello che \u00e8 successo. Dall’atmosfera vivace e forse frizzante, non ho quasi pi\u00f9 nulla. Non so come saranno i domenica pomeriggio in altri paesi. Ma quelli che ho sofferto qui, da un bambino a questo appuntamento, li trovano ancora insopportabili. Ah, ma quell’ora del giorno era (ed \u00e8) premurosa e piacevole quando l’abbiamo “dimenticata” con i film.<\/p>\n
Quando ne vedevo solo tre: il matin\u00e9 per bambini, il pomeriggio e la mattina sera, ricordo di essere stato registrato nel pomeriggio, quello che ricordavo da scene e sequenze, quando non riuscivo nemmeno a raccontarlo l’uno dall’altro. Anni dopo, crescendo e ospitandomi nelle scuole sul campo, il mio sollievo emotivo lo ha rovesciato nel raccontare il film visto domenica. Solo domenica Tanda e poi Art Seven, mi hanno aiutato per anni a perdere meno la mia casa e i miei genitori. La fortuna che ci fossero sempre amici che condividevano il mio amore per la domenica. Oggi, friggendo quasi i quarant’anni, ricordo molto quella fase che includeva anche 24 al secondo con Enrique Colina. Il critico che sono oggi si \u00e8 formato con i due film del sabato, con quanto poco ho potuto vedere per un periodo di storia del cinema, Take One, The Seventh Door e gran parte dei cinema e delle sale video del mio villaggio di La Fe sull’isola dei giovani.<\/p>\n
Ma era sempre il film di domenica pomeriggio che potevo vedere pi\u00f9 da vicino. La domenica \u00e8 cambiata per me perch\u00e9, anche se sapevo cosa avrebbe indossato, il film \u00e8 stato una rivelazione, se non una sorpresa. Volti gi\u00e0 noti o nuovi. Non importava. Aveva un quaderno che indicava l’anno del film e i nomi di attrici e attori. Non indossavo i registi perch\u00e9 per i spettatori di Cuba \u00e8 consuetudine dire “Il film di Harrison Ford” e non quello di Spielberg. La Tanda di domenica, Arte siete o la sua variante estiva Cinemavisi\u00f3n hanno rappresentato per questo spettatore ci\u00f2 che dell’universo audiovisivo mi ha fornito con gli attesi programmi notturni Prismas e Blue Huron, la migliore rivista culturale che la televisione cubana abbia mai avuto. I prismi erano ben segnati dalle circostanze. Se n’e’ andato al momento giusto. Ma cos’\u00e8 successo a Blue Huron? Manteneva una pigrizia nella sua struttura e ognuna delle sue sezioni era un mondo. Un giorno ha smesso di uscire e non ci siamo chiesti perch\u00e9. Comunque, non sarei tornato.<\/p>\n
Ricordo di aver visto quasi tutti i generi cinematografici del film di domenica, iniziato sul canale sei, poi chiamato Cubavisi\u00f3n. Nel corso del tempo, il film pomeridiano avrebbe inizialmente preso due generi: commedia e cinema d’avventura. Tuttavia, commedie e cattivi “film d’azione” non passavano di ora in ora e il fatto che fosse propizio: la famiglia si sarebbe riunita e tutti si divertivano anche quando era un dramma come The Oil of Life (George Miller, 1992), un film molto difficile per il programma, ma che non poteva essere collocato in un altro spazio cinematografico della televisione cubana. Abituato, come lo spettatore, agli stereotipi della commedia e del cinema d’avventura, occasionalmente dovette affrontare un dramma come Kramer vs. , 1992), il Brad Pitt delle leggende della passione (Edward Zwick, 1994), l’Antonio Banderas de La m\u00e1scara del zorro (Martin Campbell, 1998)… Il musical avrebbe anche avuto i suoi momenti. Ma i registi sapevano benissimo che tutto ci\u00f2 che il pubblico voleva erano lungometraggi come The Mask (Chuck Russell, 1994) o Dr. Jekyll and Miss. Hyde (1995)<\/p>\n
La domenica pomeriggio \u00e8 venuto a ottenere quello che in seguito \u00e8 stato un guadagno dalle soap opera brasiliane e da alcuni cubani: la famiglia, che una volta si riuniva per mangiare, si stava incontrando di nuovo in casa grazie all’errore della soap opera del momento. L’evento familiare raccolto da qualcosa di bello avrebbe di nuovo periodi di gratitudine con la possibilit\u00e0 che alcuni membri avessero di accedere alle videocassette VHS e successivamente ai DVD. C’era anche l’evento della stanza buia. Tuttavia, anche se compagnie, canali o compagnie hanno deciso di conquistare il pubblico per le anteprime mondiali, la magia delle sale cinematografiche sarebbe stata rotta per sempre. Gi\u00e0 oggi o meglio, da pi\u00f9 di dieci anni quando si tratta di Cuba, con l’ingresso di nuove tecnologie (laptop, cellulari, iPod…) e l’arrivo del “pacchetto settimanale”, il modo di guardare il cinema ha cambiato il pubblico, non solo non appena vogliono vederlo ma come vogliono vederlo. Quando ho intervistato Dean Luis Reyes, a proposito del significato del pacchetto per il pubblico cubano, mi ha risposto quella che ricorderemo a lungo come un’alternativa senza precedenti nella storia del consumo audiovisivo da quest’isola, perch\u00e9 “L’aspetto del pacchetto \u00e8 significativo per la storia culturale cubana (anche se \u00e8 difficile dimostrarlo con le cifre) come la creazione della rete di biblioteche pubbliche e della stampa nazionale” .1 mentre Antonio Enrique Gonz\u00e1lez Rojas ha assicurato:<\/p>\n
“Il pacchetto \u00e8 un canale alternativo che ci permette di sincronizzarci un po’ con il mondo da cui rimaniamo abbastanza isolati. Si tratta di una piattaforma abbastanza inclusiva (anche se dalla sua piega sfuggono ancora a molti prodotti, inconsciamente o consapevolmente) che compensa leggermente, ma allo stesso tempo definisce, la mancanza di pieno accesso alla societ\u00e0 dell’informazione, con tutte le luci e le ombre cospiratorie che si desidera sottolineare. Questo arriver\u00e0 ad un certo punto, perch\u00e9 la vita si fa sempre strada attraverso tutti gli ostacoli che gli si frappongono con pretese normative ed egemoniche. E questa \u00e8 la nuova societ\u00e0 che \u00e8 gi\u00e0 filtrata a Cuba da mille crepe.”2<\/p>\n
Nessuno spazio televisivo cubano pu\u00f2 rivaleggiare con l’espansione degli audiovisivi e di altre offerte che promuovono e distribuiscono il pacchetto. Ora, ci\u00f2 che viene chiesto \u00e8 la giusta capacit\u00e0 all’interno di quella libert\u00e0 offerta al consumatore, ma per farlo bene devi vedere. Ci\u00f2 comporta sia la scelta che il commettere errori, smettendo quanto apprezzi di considerare un altro lavoro. \u00c8 una ricerca costante che raramente porta uno stupore significativo. Il team di Art Seven, come ogni programma cinematografico cubano rispettato, considera le offerte del pacchetto perch\u00e9 \u00e8 il modo pi\u00f9 economico e liberamente accessibile di sapere cosa circola in materia audiovisiva, in particolare finzione e documentario.<\/p>\n
Con l’avvio e la disposizione di nuovi canali, la griglia di programmazione nazionale ha ampliato la visualizzazione simultanea di lungometraggi, al punto che la competitivit\u00e0 nell’uscita o nella programmazione di film da parte di Multivision, canali educativi e Cubavision \u00e8 stata implementata intenzionalmente e indirettamente. Colpisce che i film art seven abbiano mantenuto il loro scopo fondamentale: intrattenere la famiglia. Cos\u00ec le loro trame e conflitti gravitano sui legami familiari, anche quando sono lunghi con gli affari equestri o dove il protagonista \u00e8 una canzone come Beethoven (Brian Levant, 1992) o un maiale come Babe (Chris Noonan, 1995). Non sorprende poi che il consigliere del programma (Liliam Alfaro P\u00e9rez), che sceglie i film, senza aggirare i suggerimenti dei suoi scrittori (Yoel del R\u00edo e Rub\u00e9n Padr\u00f3n), selezioni opere legate alla famiglia e consideri di approfittare di date memorabili riguardanti la festa della madre e del padre, poich\u00e9 l’effimeria nazionale partecipa allo stesso modo. I film non rendono i giorni, ma possono sicuramente migliorarli. Le domeniche, almeno a Cuba, dipendono dai film che decidi di guardare.<\/p>\n
L’art sette raccomanda, ma prima di tutto piace. E gi\u00e0 raggiungere il piacere \u00e8 una sfida, quando il giovane vede da altri canali quello che vuole e se non basta, accende il suo computer per avviare o continuare una serie. Le stesse funzionalit\u00e0 potrebbero essere supportate per tutti i film scelti nel programma? Sarebbe molto ingiusto anche se lo spettatore pi\u00f9 critico affermava di s\u00ec. Di tanto in tanto sento la frase: “quel film \u00e8 per Art Seven”, una frase offensivo non solo per i film selezionati, ma anche per la concezione e la super-lente di un programma pensato per la famiglia. Per quanto riguarda quanto sopra, Rub\u00e9n Padr\u00f3n \u00e8 chiaro che l’espressione di marras allude senza riserve a “film sciolti”. Ma, ricorda che devi adattarti a chi \u00e8 diretto nello spazio e non puoi sempre scegliere film di alta qualit\u00e0 in termini di argomenti e proiezioni. I drammi familiari, che si tratti di culture minoritarie, presentano valori universali, non hanno bisogno di dispiegamenti estetico-formali di rilevanza. Cosa penserebbe la regista spagnola Isabel Coixet, che non sopporta la domenica, sapendo che uno dei suoi film pi\u00f9 introspettivi come La librer\u00eda (2018) \u00e8 stato presentato in anteprima in un programma come Arte siete? Niente meno che La Libreria, qui considerata un “film domino”, a cui \u00e8 stata rubata la morte di uno dei suoi personaggi, per programma e pubblico. Non l’abbiamo visto sdraiato a terra, ma sapevamo che era morto.<\/p>\n
Art Seven svolge il suo ruolo di programma televisivo? Reach e fedelt\u00e0 mostrano quanti spettatori si divertono come una famiglia, quelli che in un sondaggio si potrebbero chiedere loro all’inizio di luned\u00ec: Com’\u00e8 stato ieri pomeriggio? E loro dicevano: “Domenica? Film! \u03a9<\/p>\n
Note<\/p>\n
[1] Dean Luis Reyes: “Aggiungi piacere al piacere del cinema”, in Daniel C\u00e9spedes G\u00f3ngora, “Appassionato e razionale. Interviste con i critici cinematografici cubani” (libro in preparazione).<\/p>\n
2 Antonio Enrique Gonz\u00e1lez Rojas: “Non ho smesso di essere quel bambino onnivoro”, in Daniel C\u00e9spedes G\u00f3ngora, “Appassionato e razionale. Interviste con i critici cinematografici cubani” (libro in preparazione).<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"